EXHIBITION
>> FEBRUARY 13 - APRIL 20 | 2023
DaP (Division of Plastic Arts) - the Division of Plastic Arts, State University of Londrina, Brazil
The exhibition EVERY RUIN IS A PROMISE at DaP (Division of Plastic Arts) - the Division of Plastic Arts, linked to the Visual Arts course at the State University of Londrina, dialogues with the production of contemporary art, through the art exhibitions and related courses. The multimedia event includes - in the exhibition: photographs, poetry, texts, and paintings, with a biographical or autobiographical character, which are in direct dialogue with the space - images that are constituted of erasures, decays, and ghosts. The ruin, as a structuring look, relativizes the orientation of time that moves in the direction of our desires and freedoms. Some questions proposed by the exhibition are: What still matters? Sensitivity lends itself? Sadness lends itself? What is the anatomy of what haunts us? What is not worth looking at?
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EXHIBITION
>> JUNE 6 - DECEMBER 10 | 2019
DZ Bank Kunstsammlung ART FOYER
>> FEBRUARY 13 - APRIL 20 | 2023
DaP (Division of Plastic Arts) - the Division of Plastic Arts, State University of Londrina, Brazil
EVERY RUIN IS A PROMISE
Alana Gentil, Aline Dias, Fábio Alcover, Francisco Mallmann, Glayson Arcanjo, Julia Raiz, Natália Tardin, Paulo Abrão, Stefanie Schneider, Stela do Patrocínio and Vinícius D’Amico de Alcântara
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Alana Gentil, Aline Dias, Fábio Alcover, Francisco Mallmann, Glayson Arcanjo, Julia Raiz, Natália Tardin, Paulo Abrão, Stefanie Schneider, Stela do Patrocínio and Vinícius D’Amico de Alcântara
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The exhibition EVERY RUIN IS A PROMISE at DaP (Division of Plastic Arts) - the Division of Plastic Arts, linked to the Visual Arts course at the State University of Londrina, dialogues with the production of contemporary art, through the art exhibitions and related courses. The multimedia event includes - in the exhibition: photographs, poetry, texts, and paintings, with a biographical or autobiographical character, which are in direct dialogue with the space - images that are constituted of erasures, decays, and ghosts. The ruin, as a structuring look, relativizes the orientation of time that moves in the direction of our desires and freedoms. Some questions proposed by the exhibition are: What still matters? Sensitivity lends itself? Sadness lends itself? What is the anatomy of what haunts us? What is not worth looking at?
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EXHIBITION
>> JUNE 6 - DECEMBER 10 | 2019
DZ Bank Kunstsammlung ART FOYER
MOVING/IMAGE
AN EXPLORATION OF FILM AND PHOTOGRAPHY
an exhibition curated by ELLEN M. HARRINGTON
an exhibition curated by ELLEN M. HARRINGTON
Group Show with John Baldessari, Anna und Bernhard Blume, Philip-Lorca diCorcia, David Hockney, Marie-Jo Lafontaine, Terrence Malick, Tracey Moffatt, Julian Rosefeldt, Stefanie Schneider, Cindy Sherman, u.a.
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Felix with Knife (California Bluescreen), analog C-Print, 1997
Aus der Filmwelt taucht Gastkuratorin Ellen M. Harrington, Direktorin des DFF – Deutsches Filminstitut & Filmmuseum, in die Welt der fotografischen Kunst ein und lässt dabei kinematografische Assoziationsräume entstehen.
Die Schau verweist mit einer Auswahl von annähernd 180 Werken von rund 40 internationalen Künstlerinnen und Künstlern auf gemeinsame ästhetische Erscheinungsformen sowie auf ihr gemeinsames narratives Potenzial.
Neben großformatigen Tableaus, einer Vielzahl an Einzelbildern sowie einer Videoinstallation werden drei hochkarätige Filme gezeigt, die das vielfältige Zusammenspiel der inhaltlichen und konzeptionellen Elemente beider Kunstformen verdeutlichen.
Gallery Information
{ ART FOYER, DZ BANK Kunstsammlung / Platz der Republik /
60325 Frankfurt am Main } Contact Phone +49 (069) 7447-99144 | E-mail kunst@dzbank.de | www.dzbank-kunstsammlung.de
Aus der Filmwelt taucht Gastkuratorin Ellen M. Harrington, Direktorin des DFF – Deutsches Filminstitut & Filmmuseum, in die Welt der fotografischen Kunst ein und lässt dabei kinematografische Assoziationsräume entstehen.
Die Schau verweist mit einer Auswahl von annähernd 180 Werken von rund 40 internationalen Künstlerinnen und Künstlern auf gemeinsame ästhetische Erscheinungsformen sowie auf ihr gemeinsames narratives Potenzial.
Neben großformatigen Tableaus, einer Vielzahl an Einzelbildern sowie einer Videoinstallation werden drei hochkarätige Filme gezeigt, die das vielfältige Zusammenspiel der inhaltlichen und konzeptionellen Elemente beider Kunstformen verdeutlichen.
Gallery Information
{ ART FOYER, DZ BANK Kunstsammlung / Platz der Republik /
60325 Frankfurt am Main } Contact Phone +49 (069) 7447-99144 | E-mail kunst@dzbank.de | www.dzbank-kunstsammlung.de
ARTFAIR
>> October 25 - May 29 | 2018
THE OTHER ART FAIR LA
BARKER HANGAR, SANTA MONICA
The only art fair where the artists present themselves. 
PREMIERE
>> NOVEMBER 18 | 2017
PIETER VAN HUYSTEE FILM PRESENTS
WILLEM BAPTIST'S INSTANT DREAMS
An extraordinairy Polaroid Trip
ii
INSTANT DREAMS
a feature documentary (90 minutes) by Willem Baptist
produced by PVH Film (Netherlands) in co-production with Cobra Film (Belgium), suported with by NTR, Dutch Film Fund, Dutch Cultural Broadcast Fund. Format: 4K Cinemascope (shot on Arri Alexa)
{ starring Stefanie Schneider as the Artist, Stephen Herchen as the Chemist Christopher Bonanos as the Writer and Charlie Brown and Sweet Pee as the pet Chickens, Caitlin Scott & Angela Riccio as the Models }
>> NOVEMBER 18 | 2017
PIETER VAN HUYSTEE FILM PRESENTS
WILLEM BAPTIST'S INSTANT DREAMS
An extraordinairy Polaroid Trip
ii
INSTANT DREAMS
a feature documentary (90 minutes) by Willem Baptist
produced by PVH Film (Netherlands) in co-production with Cobra Film (Belgium), suported with by NTR, Dutch Film Fund, Dutch Cultural Broadcast Fund. Format: 4K Cinemascope (shot on Arri Alexa)
TV
>> August 30 | 2016
ARTE TV
Schöne neo-analoge Fotowelt
by Lucie Leutenecker
Der Auslöser wird gedrückt. Es klickt, es surrt, es wird gewedelt, und langsam erscheinen die diffusen Umrisse des aufgenommenen Moments, festgehalten für die Ewigkeit. Dem Zauber der Chemie beiwohnen zu können, das macht den Charme der Sofortbildkamera aus – und die ist wieder voll im Trend. Eine Errungenschaft der Retro-Welle oder eine Gegenbewegung zum Digitalen? Was führte zum Comeback des längst totgeglaubten Polaroids?
>> August 30 | 2016
ARTE TV
Schöne neo-analoge Fotowelt
by Lucie Leutenecker
Der Auslöser wird gedrückt. Es klickt, es surrt, es wird gewedelt, und langsam erscheinen die diffusen Umrisse des aufgenommenen Moments, festgehalten für die Ewigkeit. Dem Zauber der Chemie beiwohnen zu können, das macht den Charme der Sofortbildkamera aus – und die ist wieder voll im Trend. Eine Errungenschaft der Retro-Welle oder eine Gegenbewegung zum Digitalen? Was führte zum Comeback des längst totgeglaubten Polaroids?
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PUBLICATION
>> October | 2014
Lumas Magalog Cover
"Radha Pink" 180x180cm available at Lumas
PUBLICATION
>> October | 2014
Lumas Magalog Cover
"Radha Pink" 180x180cm available at Lumas
TV
>> March 31, 22.00h | 2012
“Ich-Udo” – Der Schauspieler Udo Kier on ARTE TV
A documentary by Jeremy Fekete
P R E M I E R E / Broadcast “ICH-UDO” starring Udo Kier, Sender ARTE, am 31.03.2012,22:00 Uhr, Wdhlg Sender ARTE am 03.04.2012, 14:15 Uhr,Wdhlg Sender ARTE am 12.04.2012, 04:00 Uhr, Autor und Regisseur Jeremy Fekete
filmstill: Udo Kier documentary shoot at Stefanie Schneider's set "The Girl behind the White Picket Fence".
TV
>> December 01, 21.00h | 2011
GELD ODER LEBEN KUNST UND ERFOLG
A documentary by Gerd Scobel
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>> December 01, 21.00h | 2011
GELD ODER LEBEN KUNST UND ERFOLG
A documentary by Gerd Scobel
Trotz Finanz- und Wirtschaftskrisen boomt der Kunstmarkt. Zwar sind Ölfarben und Installationen keine harte Währung, aber sie geben dem Käufer ein Lebensgefühl und ein Image, das durch andere Medien nicht zu bekommen ist. Aber welche Kunst ist erfolgreich und was bedeutet überhaupt Erfolg? Gert Scobel spricht mit Künstlern, Kuratoren und Kunstexperten darüber, was Erfolg ausmacht.
Wie funktioniert dieser Kunst-Markt? Laut Zahlen und Schätzungen liegt der Anteil der Künstler, die nicht von ihrer Kunst leben können bei 95 Prozent. Dabei stellt sich die Frage, ob die Werke eines finanziell erfolglosen Künstlers weniger bedeutsam sind als die Objekte, die in den großen Museen ausgestellt werden.
Videos: Künstler und Kunstvermittler im Gespräch Gert Scobel hat Künstler und Kunstvermittler besucht und mit ihnen über die Bedeutung und Entwicklung von Kunstwerken gesprochen - mit dem Maler Jonas Burgert, der Fotografin Stefanie Schneider, dem Museumsdirektor Kasper König und dem Galeristen Hans Mayer. Die Sendung stellt die Frage nach dem, was Erfolg in der Kunst ist - und bietet einige überraschende Antworten.
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